Zoia Skoropadenko gedenkt und feiert Fernando Botero, der am Freitag, den 15. September 2023, in Monaco gestorben ist

Im Panorama des 20. Jahrhunderts, in dem das Hagere und Eckige so oft überhöht wurde, üben die üppigen Kurven der Skulpturen und Leinwände von Fernando Botero eine einzigartige Faszination aus. Mit einer Mischung aus Traurigkeit und tiefem Respekt nehmen wir Abschied von diesem Meister der Rundungen. Seine Werke lassen sich nicht in Kategorien einordnen und heben sich im wahrsten Sinne des Wortes deutlich von der Flächigkeit vieler zeitgenössischer Kunstwerke ab. Trotz seines internationalen Renommees bleibt Boteros Beziehung zum winzigen Stadtstaat Monaco eines der weniger gefeierten Kapitel seiner illustren Karriere.

Das Fürstentum Monaco, ein Synonym für Opulenz und Glamour, scheint für einen Künstler wie Botero nicht der natürliche Aufenthaltsort zu sein. Dennoch fand Botero in Monaco sowohl Zuflucht als auch Inspiration, und die Enge seines Ateliers hier wurde zur Geburtsstätte vieler seiner späteren Meisterwerke.

Boteros Atelier in Monaco war nicht nur ein Raum, sondern ein wahres Theater, in dem seine rundlichen Figuren zum Leben erweckt wurden. In Monaco wurde der Vorhang immer wieder aufgezogen, wobei Botero gleichzeitig Regisseur und Hauptdarsteller war.

Monaco war für Botero nicht nur ein Arbeitsort, sondern auch eine Quelle der Inspiration. Die Gegenüberstellung der wohlhabenden Bewohner des Stadtstaates mit seinen eigenen vergrößerten Motiven führte zu einigen beeindruckenden Kreationen. Man erinnere sich an die großzügige Frau mit Sonnenschirm, in der Boteros Motiv Monets Meisterwerk widerspiegelt, allerdings für eine einfache Million statt für impressionistische 20 oder 30 Millionen.

"Warum?" ist eine Frage, die oft in Bezug auf die moderne Kunst und ihre Künstler gestellt wird. Warum waren die Figuren von Botero so stark übertrieben? Die Antwort lautet natürlich, um aufzufallen, um in Erinnerung zu bleiben und um sofort erkennbar zu sein - genau wie Monaco, das auch aus der Ferne sofort zu erkennen ist.

Der im kolumbianischen Medellín geborene Botero erreichte mit seinem Werk über seine bescheidenen Anfänge hinaus die ganze Welt, wo sein unverwechselbarer Stil zum Synonym für eine Feier der Form und des Überflusses wurde. Doch von allen Orten, an denen er künstlerisch tätig war, nahm Monaco einen besonders wichtigen Platz in seinem Herzen und in seiner Erzählung ein. Es war nicht nur ein Wohnsitz, sondern in vielerlei Hinsicht das Heiligtum seines Schaffens.

Botero sagte einmal: "Kunst sollte eine Oase sein, ein Zufluchtsort vor den Härten des Lebens." Mit dieser Einstellung ist es leicht zu verstehen, warum er sich für ein Leben in Monaco entschieden hat, einer wahren Oase.

Das Ableben Boteros ist ein großer Verlust für die Kunstwelt. Doch sein Vermächtnis wird ebenso wie die voluminösen Figuren, die er mit so viel Zuneigung schuf, einen weiten, unbestreitbaren Platz in den Annalen der Kunst einnehmen. Die zeitlose Anziehungskraft von Boteros Kunst, die inmitten des Nebeneinanders von Geschichte und Moderne in Monaco entstanden ist, sorgt dafür, dass wir beim Abschied von Fernando Botero nicht nur um einen Künstler trauern, sondern auch um eine Ära, eine einzigartige Perspektive und vor allem um einen Meister, der uns gelehrt hat, dass es in der Kunst wie im Leben weniger auf die Größe als vielmehr auf die Substanz und das Wesen ankommt.

So wie seine Skulpturen die Landschaft und seine Gemälde die Galerien Monacos schmücken, so wird Botero in seiner ganzen Pracht für immer ein unauslöschliches Zeichen auf dem reichen Wandteppich des Landes bleiben.

HAUPTBILD: Fernando Botero (Reuters), Femme allongée, Frau mit Sonnenschirm